Städel Sammlung
700 Jahre Kunst unter einem Dach

Europäische Malerei von 1300 bis 1800: Die ältesten Kunstwerke sind noch tief in der christlichen Glaubenswelt des Mittelalters verwurzelt. 

Mit Beginn der Renaissance rückt die reale Lebenswelt des humanistisch gebildeten Menschen in den Mittelpunkt. Dabei erweisen sich die zunehmend gefühlsbetonten Darstellungen bis ins Zeitalter des Barocks als inhaltlich komplex aufgeladen.

Die Kunst der Gegenwart umspannt im Städel die Zeit von 1945 bis heute. 

Dieser Zeitraum versammelt eine Vielzahl von sehr verschiedenen Kunstströmungen, die sich in immer knapperen Zeitabschnitten zu- oder gegeneinander positionieren. Die Sammlung macht weiträumige Verflechtungen über Jahrzehnte, Schulen, Ismen und Gruppierungen hinweg erkennbar.

Kurz nach Erfindung der Fotografie 1839 fand das Medium bereits Eingang in das Städel Museum: 

Neben den Reproduktionen von Kunstwerken aus aller Welt gehörten Stadtansichten, Alltagsszenen und Landschaftsansichten zur Lehrsammlung für die Studierenden der dem Museum angegliederten Kunstschule. Im Laufe der Jahrzehnte entwickelte sich die Fotografie nicht nur technisch weiter. 

Die Fotografie hat viele Gesichter, sie ist Reproduktion, Dokumentation, Inszenierung, Abdruck, Werbung, Kunst und vieles mehr. Aus einem Gebrauchsmedium wurde zunehmend eine individuelle Kunstform, die ästhetisch neue Maßstäbe setzte und noch immer setzt. Die Fotografie veränderte grundlegend die Sehgewohnheiten und steht bis heute in einer Wechselwirkung zur Malerei. Die Sammlung der Fotografie im Städel Museum spiegelt diese Entwicklung wider. Sie ist ein dynamisch wachsender Bereich und umfasst heute über 5.000 Arbeiten von den Anfängen des Mediums bis in die Gegenwart.

Kabinett für die moderne Fotografie

Seit der Umgestaltung des Sammlungsbereichs Kunst der Moderne im Sommer 2022 ist erstmals ein dauerhaftes Kabinett für die moderne Fotografie Teil der Sammlungspräsentation.